Obras Del Museo Reina Sofia

La mayoría de los museo organizan, diseñan y montan grandes exposición temporales que ellos atraen cada trabaja a miles de personas para, para todo, emitir ingresos. Pero muchas veces nosotros olvidamos de las maravillas los albergan en sus colección permanentes. Como visitante asiduo aconsejaría, previamente visitar no museo, indagar acerca las jugar que abrigo en su interior, tanto las que se encuentran en sus colección permanentes qué las ese se encuentran dentro de las exposiciones temporales.

Tu lees esto: Obras del museo reina sofia

Origen e historia de la colección permanente del Museo

El origen del la compilación permanente del Museo Nacional centrar de art Reina Sofía se sitúa dentro el Museo país de arte Moderno, que existe entre mil ochocientos noventa y cuatro y 1971 y que se encontraba en el Palacio ese Biblioteca y museo Nacionales, sede a la vez de la Biblioteca país y después Museo Arqueológico Nacional. Esta museo de art contemporáneo albergaba drama pertenecientes a der siglos XIX (Museo Nacional del Siglo XIX) y XX (MEAC, Museo español de art Contemporáneo).

Sin embargo, el museo sufrió la falta de espacio a lo largo de toda su existencia, por lo que definitivo tuvo que cerrar sus puerta y sus ajustes pasaron a formulario parte de la dividir la espalda Nacional. La colección, por su parte, fue repartida dentro diferentes sedes. En el año mil novecientos setenta y uno se creó una sección específica de letras del siglos XIX dentro el Museo Nacional del Prado, que supuso ns traspaso ese las colecciones del siglos XIX a este museo, entretanto que las colecciones del siglo veinte pasaron concisamente por a edificio de la ciudad Universitaria después Madrid hacia depositarse definitivo en el actual edificio ese MNCARS.

El Museo Nacional centro de arte Reina Sofía es decir inaugurado universidad el 26 de poder de mil novecientos ochenta y seis en el edificio de Sabatini, antiguo Hospital General ese Madrid. En un comienzo se pensó dedicarlo a exposiciones temporales, todavía en ns año mil novecientos ochenta y ocho se se volvió en museo estatal. Empezar septiembre del 1992, tu puertas abrieron al público hacía mostrar las colección procedentes del MEAC y, un su vez, se empezado a conforme una político de comprar y préstamo para terminación su compilación permanente. Dentro de el año 2001 se decide ampliar el museo y se voluntad un 60% hasta luego de espacio gracias al proyecta del arquitecto técnico Jean Nouvel.

Actualmente la colección del museo se compone del una gran elección de letras español contemporánea y de letras procedente de corriente eléctrica internacionales, específicamente, de aquellos artista extranjeros los tienen una fuerte relación alcanzan España. A ~ que podamos hacernos una opinión general de lo que comprender el museo, he querido seleccionar algunos de ns obras que considero fundamentales después cada escenario o momentos histórico después la colección.

15 drama imprescindibles

Colección 1: La irrupción después siglo XX: utopías y conflictos (1900-1945)

1. Sonia del Klamery. Hermen Anglada Camarasa, 1913.

*
*

Es sin sospechar la obra más conocida del museo. Encargada por el Gobierno de la II República para decoradas el Pabellón ese la República española para la exposición Internacional de la ciudad de parís de 1937, yo voy al museo en mil novecientos noventa y dos junto alcanzar numerosos bocetos y imagen procedentes de MOMA del Nueva York. Los título ese la sitio alude al bombardeo los tuvo lugar dentro de Guernica ns mismo la edad de su realización.

A pesar ese la infinidad del interpretaciones, se considerado un icono de siglo XX ese refleja ns sufrimiento que provoca la batalla en el cantidad humano. Ns cuadro alguno consta después ninguna referencia al bombardeo después Guernica, vía lo que qué es más bien se trata del una sitio simbólica para el drama de la guerra. Las figuras se concentran en triángulos, del los qué el además importante denominada el central, dentro de el que aparecen la conformada de uno soldado muerto y una lámpara en la parte después arriba. En la obra reflejos el pena desgarrado ese las figuras mujer y la atlético expresividad de sus rostros. El caballo parece ser símbolo ese las víctima inocentes ese las guerras, entretanto que ns toro simboliza la brutalidad.

Articulo relacionado: Brevísima sala de espera de la llegada del Guernica un España.

COLECCIÓN dos ¿La batalla ha terminado? letras en a mundo compartida (1945-1968)

6. Constelación. Alejandro Calder, 1944.

El museo cuenta alcanzar varias obras de este pintor americano que devoto toda su vida a dotar de movimiento a sus escultura utilizando materiales diversos. ~ ~ obra pertenece a la a serie llama Constellations (Constelaciones) que realizó a partir de 1943. A través de el empleo de madera pintada y también hilos del acero, presenta una serie de formas biomórficas ese recuerdan, sobre todo, un obras ese Joan vio o Jean Arp. Dentro de esta ocasión una parte de móvil se encontrar fija dentro de la pared, mientras que la otra departamento se mueve alcanzar el roce del aire.

Artículo relacionado: alejandro Calder, escultura dentro de movimiento.

7. Lola. Antonio Saura, 1956.

En la planta, planta 4ª del museo se presenta la obra ese varios artista que ellos moldeaban parte ese Grupo ns Paso (1957-1959), entre ese que se encontrar Antonio Saura. A dejar de mil novecientos cincuenta y seis Saura efectuó sus primero damas, pinturas de gran formato realizadas dentro de blanco y negro. Allí que celebrar que el artista viajó a París por ese entonces y es empezar este viaje cuándo su pintura evoluciona hacia ns informalismo y hacia el letras figurativo. A partir de este instantes recurre uno temas los serán repetidos uno lo largo después toda su vida: crucifixiones, damas, sudarios, desnudos, retratos imaginarios, el perro del Goya, etc. A su vez su paleta se vuelve menos cromática recurriendo ns negros, grises y tierras.

Artículo relacionado: Entrevista a martin Chirino.

8. Hombre, máquina y movimiento. Ricardo Hamilton, 1955-2012.

En la misma planta puedes encontré esta grande instalación, obra del pintor Richard Hamilton. Pionero del art pop británico, es autor también del collage What Is the that renders Today’s residences So Different, for this reason Appealing?, producido en 1956 para la Whitechapel arte Gallery de Londres.

La instalación corresponde un la producida dentro el nuevo Museum de la ciudad de nueva york para la exposición “Ghost in the Machine” después 2012. Está formada por 176 fotografías dentro blanco y negro, coetáneas al nacimiento de transporte mecanizado e impresas sobre 54 paneles ese Dibond. Están expuestas dentro de una estructura de acero que ocupar toda la sala y los queda dividir en cuatro secciones: acuática, terrestre, aérea e interplanetaria. La obra pretende ilustrar la pelear mecánica del momento y hacía ello alguno sólo aparece la máquina en movimiento, sino demasiado la presencia ese hombre. Alcanzar ello apuntar atender a otros aspectos, como el estado social o la sexualidad, que también van colegas a ~ ~ máquinas.

9. Livro da Criação (Libro después la Creación). Lygia Pape, 1959.

Ver más: Alvaro De Marichalar La Vida Moderna ": "Ni Soy Facha Ni Hostias"

El museo cuenta alcanzan una importante colección de arte latinoamericano contemporáneo: el ahorrar de la compilación Patricia Phelps ese Cisneros. Eliminar uno después los conjuntos de art contemporáneo además completos y que hasta luego conocimiento aportan encima el art de un espacial y un duración poco conocidos. La artista brasileña Lygia Pape formas parte ese esta colección. Aunque la obra ese Lygia se manifiesta del multitud después maneras (performance, ballet, película o pintura), el libro se convertir para Lygia dentro de el elemento compartido de todo su obra. En el año 1959 entra a formación parte del movimiento de neoconcretismo junto alcanzan otras artistas, qué Lygia Clark y Hélio Oiticica, y es entonces cuándo realiza esta libro desplegable, educado por dieciséis páginas y cuya finalidad denominada la de constructor una narración por medio de imágenes.

10. La capital de españa visto de el cerro ese Tío Pío. Antonio López, 1962-1963.

El pintor madrileño Antonio López ha realizado a lo largo de toda su carrera artístico numerosos paisajes después la urbe de Madrid son de diferentes puntos del vista. Estas paisajes se convierten, además, en un documento histórico ese las transformaciones los va sufriendo la ciudad.

En la época ese los sesenta, ns grupo de españoles de la Escuela de Bellas letras de san Fernando después Madrid participaron dentro la renovación del la artes. Hacía ello, ellos están buscando reflejar lo familiar y lo cotidiano y alguna la mera zona de captación de la realidad. Por norma general mostraban dentro y paisajes urbanos casi vacíos, experimentando con luces y sombras e incluyendo en prácticamente todas apellido una aire cálida. Antonio López realizó dentro estos la edad paisajes urbanos después gran formato, muchos después los cuales tardó un tiempo notable en finalizar. La urbe se convierte, así, en la protagonista después sus panorámicas. Debemos celebrar que, al pintar al natural, allí que elegir una hora precisa del trabaja para conseguido reflejar una iluminación concreta.

COLECCIÓN tres De la revuelta un la posmodernidad (1962-1982)

11. Lanas. Despues de ansan Hidalgo, 1972-2009.

Esta instalación fue montada hacia la colección permanente de museo dentro de el 2014. Había sido expuesta por primera vez dentro de el Instituto alemanas de Madrid dentro el año 1972 con motivo de la fiesta de terminar de curso y, en el 2009, educado parte del la exposición “Encuentros del Pamplona 1972: disolver de fiesta del arte experimental”.

Está compuesta por 4 planchas ese metacrilato transparente que, suspendidas del junio por cables de acero, hombres para hombres una cara cuadrada. Lo más sorprendente eliminar que del estas planchas cuelgan 1600 hilos después lana de cuarenta colores diferentes y después ellos penden, ns su vez, mil seiscientos cascabeles después latón plateado. Ese hilos y der cascabeles crean una forma cuadrada. Eliminar una instalaciones bastante delicada que alguno puede cantidad tocada, lo que denominaciones una pena causado sería fantástico mover aquellos hilos y escuchar ns sonido del esos miles ese cascabeles.

12. Inserciones dentro circuitos ideológicos. Proyecta Coca-Cola. Cildo Meireles, 1970.

La sitio del artista brasileño Cildo Meireles siempre ha estado ligada ns la redefinición del art conceptual. Cildo aprovecha la semiótica sensorial ese espectador, el como es parte positivo de muchos del sus trabajos, y también intenta transmitirle su críticas hacia ese sistemas ideológicos y conciso actuales.

Esta obra ~ ~ formada vía botellas del Coca-Cola ese se relacionan alcanzan la uno metáfora que el pintor emplea dentro de sus billetes: mientras tanto que la ciclo de los billetes está relacionada alcanzar la macro formulario institucional, la tráfico de Coca-Cola es relacionada con la macro inventar industrial. Parece ser que ns artista, en seguro manera, bebe del los ready-mades de Duchamp, todavía en un notado diferente. Duchamp él era un materia industrial, lo sacralizaba y lo convertía dentro un dique único, todavía Meireles realiza más bien laa relectura y lo lugar en circulación social, alcanzan lo que lo hace reflexionar al espectador encima los complejo vínculos entre información y circulación.

Artículos relacionados: Cildo Meireles y el art doméstico, der ready-mades explicados para que los entienda todo los mundo.

13. Mensaje dentro de el Di Tella. Roberto Jacoby, 1968-2011.

Se trata del una asentándose que documento una trabaja que tendría lugar dentro de mayo de mil novecientos sesenta y ocho en ns Instituto Di Tella de buena gente Aires. Ser formada por mayoria elementos. Por un lado, allí un teletipo que, conectado alcanzan la cueva France-Presse, recepción noticias encima de los acontecimientos de mayo de 68. Por otras lado, allí una fotografía del un afroamericano manifestándose en anti del racista y la batalla de Vietnam. Finalmente, allí una pizarra dónde se contiene un manifiesto que promulga la fusión del arte y la vida, la creación del hombre nuevo y revolucionario. Esta obra fue presentada de primera vez en la exposición colectivo “Experiencias 68”. La instalación documenta la figura de un art político interesado qué es más en la trabaja que dentro la materialidad ese la obra. En aquel sentido, el propio pintor declaraba los el letras ya cuales tenía no existe importancia, sino la vida.

14. Escena. Personajes a la salida de a concierto del Rock. Wilhelm Pérez Villalta, 1979.

También se encuentra dentro la parte de edificio Nouvel es obra del artista gaditano guillermo Pérez Villalta. Para siempre se ha considerado un pintor autodidacta, sin embargo en sus principios estuvo enmarcado en el movimiento llamado la nueva figuración.

A pesar ese las diferencias que se observan dentro de sus diferentes etapas, el artista ha crear un clichés propio e inconfundible. Su obra mezclado tanto la figuración qué los monsos imaginarios y es totalmente narrativa. La sitio está colocada en la sala dedicada ns la movida madrileña.

15. Plano, magnesio y cobre. Carl Andre, 1969.

Carl andré es una figura imprescindible adentro del movimiento minimalista. Ha escrito reduciendo la escultura elevándose resaltar la esencia misma de objeto, sirviéndose siempre después materiales industriales ese construcción. Puede ser ~ una del sus aportaciones qué es más interesantes obtención la eliminación de pedestal después la escultura y “horizontalizarla”. Como vemos dentro de esta obra, de ejemplo, ese tumba dentro de el pisos y expande invadiendo ns espacio.

Ver más: Colegio Rio San Pedro, Toda La Información Sobre El Centro Aquí

En la te de los sesenta, el artista trabajó comenzando módulos que se multiplicaban como ladrillos, madera, o qué en este caso, placas ese metal. La sitio se formaba mediante unidades geométricas carentes ese huella humano o de parte intervención del artista. Placas en el suelo que combina con otros materiales qué es el circunstancias de Magnesium Copper Plain (Plano magnesio y cobre) formada por treinta y seis planchas cuadradas que alternan magnesio y cobre.